Cours de peinture & dessin pour tous les niveaux et toutes les techniques

L'impression hydrographique, ou peinture par immersion, est une méthode qui permet l'impression graphique sur toute forme de support en trois dimensions. Elle s'applique aux métaux, au verre, aux plastiques et aux bois durs et divers autres matériaux Impression hydrographique Exemple de peinture hydrographique. L'impression hydrographique, ou peinture par immersion, est une méthode qui permet l'impression graphique sur toute forme de support en trois dimensions. Elle s'applique aux métaux, au verre, aux plastiques et aux bois durs et divers autres matériaux. Histoire L'origine exacte de l'impression hydrographique n'est pas claire. Le 26 juillet 1982, Motoyasu Nakanishi, de la société d'ingénierie Kabushiki Kaisha Cubes, a fait une demande de dépôt auprès de l'agence US des brevets pour un dispositif permettant le transfert hydrographique. On peut lire dans le résumé : « Le dispositif permet de faire flotter un film de transfert à la surface d'un liquide contenu dans un bassin, il comporte une structure qui fait couler le liquide dans le sens d'arrivée du film et une autre qui permet d'immerger de l'amont à l'aval l'objet à peindre. » Processus L'impression hydrographique est abondamment utilisée pour décorer toutes sortes d'objets, pouvant aller de véhicules entiers ou de tableaux de bord, jusqu'à de petits objets, tels les casques de moto. Les films d'impression peuvent être déposés sur tous supports comme les plastiques, la fibre de verre, les céramiques et les métaux. La technique hydrographique peut être appliquée à tout objet qui peut être trempé dans l'eau ou peint par les techniques usuelles. La pièce à décorer passe par quatre phases : préparation de la surface, application d'une sous-couche, peinture, revêtement protecteur. Après la préparation, mais avant le revêtement transparent, la pièce est prête à être traitée. Un film d'alcool polyvinylique, imprimé par héliogravure de l'image à transférer, est délicatement placé à la surface de l'eau contenue dans le bassin de trempage en évitant la formation de bulles. Un activateur lui est appliqué pour le rendre soluble dans l'eau. Une fois la dissolution terminée, l'objet à décorer est trempé dans le bassin à travers le film de peinture restant, et la tension superficielle de l'eau suffit à appliquer le décor en suivant les courbes de l'objet. La peinture adhère à la surface de l'objet qui est mis à sécher

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Professeur d'animation et de suivi de projet dans le Master à la Haute Ecole Albert Jacquard (HEAJ) et diplomée d'infographie à la Haute Ecole en Hainaut (HEH). Je propose des cours particuliers dans divers domaine du graphisme assisté par ordinateur. Proportions anatomique, mouvement du corps, les principes de l'animation ou la modélisation/texturing sur Blender, Maya, Unreal, ... Mon pannel d'apprentissage est varié et je pense pouvoir m'adapter à vos besoins :) Mes horaires son flexibles n'hésitez pas à me demander des adaptations

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplomée "Beaux arts Paris" et "Dupérré" Cours arts plastiques, college et lycée, dossier bac arts plastiques. Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective suivie de croquis urbain à l’extérieur, carnet de voyage et aquarelle. Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles. Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile. Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun. Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions. Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques. MANA des écoles arts appliqués, bac pro . Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée. Artiste professionnel, avec 20 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes. Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société. Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués. Mise à niveau Arts appliqués. Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox... École des Beaux arts de Paris. Dossier bac option arts plastiques

Pendant que la majorité achète des produits finis, des accessoires ordinaires. VOUS pensez que ces choix sont limités et avez envie de créér quelque chose vous même, assembler les bonnes matériaux, créer des modèles qui sortent de l’ordinaire. Alors laissez moi vous rassurez que vous êtes venu à la bonne place et je suis là pour vous aider à commencer dés 0. Je vous guide pas à pas, je m'adapte à chaque élève pour lui permettre de partir à son rythme. Dans mon cours, je vous guiderai à découvrir les instruments et matériaux avec quoi les bijoutiers travaillent, vous introduire également aux divers types de pierres, métaux et finalement vous enseigner les différentes techniques pour fabriquer un collier, broche. J’accompagne des élèves de tous niveaux, désireux de progresser et de se développer.

Cours en Modélisation 3D, animation et texture - Création d'environnements 3D (réalistes ou de style cartoon avec textures) - Création de personnages 3D réalistes ou cartoon avec textures - Cours sur l'utilisation du Unreal Engine 5 Cours sur l'utilisation de l'IA et du Unreal Engine 5 -Utilisation de l'IA dans la création de film -Utilisation d'un logiciel de montage pour produire le contenu final. -Utilisation du Unreal Engine 5 pour la création de film. Cours sur les Illustrations / Storyboards -Concepts et designs d'environnements et d'éléments fantaisistes ou réalistes -Concepts et designs de personnages fantaisistes ou réalistes -Storyboards en couleur ou noir et blanc pour la pré-production

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online. Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie. Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

Ce cours propose une exploration approfondie de la peinture, en mettant l'accent sur les techniques, les styles, et les mouvements artistiques qui ont marqué l'histoire de l'art. Destiné aux étudiants de tous niveaux, le cours combine des séances pratiques de peinture avec des études théoriques sur des œuvres emblématiques, permettant aux participants de s'inspirer des maîtres anciens et contemporains pour développer leur propre style. Actuellement étudiante en histoire de l'art à l'École du Louvre, et ayant étudié dans des écoles prestigieuses comme l'École Olivier de Serres, je suis créateur-chercheur en art contemporain, spécialisé dans le design culinaire, ce qui enrichit mon approche pédagogique par une perspective interdisciplinaire unique. Les étudiants apprendront à maîtriser diverses techniques de peinture, telles que l'huile, l'acrylique, et l'aquarelle, tout en découvrant comment ces médiums ont évolué à travers les siècles, techniques que j'ai notamment apprises lors de mon expérience professionnelle dans les ateliers muséographiques (peinture décoration) du musée du Louvre. En parallèle, des discussions et analyses d'œuvres d'art permettront de situer la pratique de la peinture dans un contexte historique et culturel plus large.

Graduated from Fine Arts school of Angers, France (Master II ) i'm here to share my passion with you. You like to draw/paint/sketch and would love to improve your skills? You never drew before but would like to start? You need to create your portfolio for entrance exams of Arts school ? Or you are already I. Art school and would like to have some support ? Feel free to book a first session and I would be happy to help you to reach your goal Let's have great creative moment together !

Basé sur une expérience de longue date entre tous les publics et la connaissance approfondie des outils traditionnels ou modernes, j'aime à faire se rejoindre tous ces domaines pour expérimenter l'Art dans sa part belle de création. Mon cours est axé sur les désirs d'expression et recherche formulés par les élèves. Rien ne me réjouis plus que de vous permettre d'accéder à ce qui vous attire le plus dans l'image narrative (BD, illustration, Concept Art). Nous aborderons ensemble aussi bien les problématiques de personnages (anatomie, stylisation, ...) que de décors (perspective, paysages, ...). Je mets le désir de mes élèves au cœur du processus d'apprentissage.

Ayant acquis mon savoir au sein d'une école d'Arts Appliqués, l'école Pivaut à Nantes, ainsi que par le biais de mes diverses activités professionnelles, j'ai su maîtriser au fil du temps les techniques requises à ce domaine, soit, au dessin, le modèle vivant, la perspective, l'anatomie, la peinture etc... De même qu'un enseignement en Art, Histoire de l'Art et les différents styles que je poursuis m'ont permis d'affiner ma sensibilité artistique. Exerçant dans le domaine des Arts Appliqués, de la peinture décorative et autres domaines qui s'y rattachent depuis quinze ans, j'ai acquis au cours de ces années, une polyvalence dans mon métier et affiné mes compétences artistiques et humaines. J'ai appris notamment à encadrer des groupes d'adolescents et d'adultes lors d'ateliers d'Arts Appliqués, de peinture et de dessin et de ses techniques diverses, le Modèle Vivant, l'Anatomie, la Perspective, la Peinture... dans le cadre de cours au sein d'écoles, de cours privés ou de stages en groupe ou individuellement. Ce fut pour moi un réel enrichissement dû à l'échange et l’interaction dans un groupe, et à la transmission d'un savoir-faire dont les élèves sont curieux et demandeurs d'acquérir, ce qui constitue pour moi, un sens de la pédagogie. Et de cibler l'attente des élèves propre à chacun et de constater leur progression est une réelle satisfaction.

J'ai un bachelor en arts numériques, obtenu à Saint Luc en 2016. Pendant mes études j'ai fait du modèle vivant, eu des cours en couleurs, animation 2D, perspectives et character design. Je dessine principalement à la tablette graphique. Pendant les cours nous verrons comment: - regarder une image, à comprendre la façon dont l'artiste la compose, puis apprendre à reproduire un style. - utiliser les calques - utiliser les filtres pour donner plus de vie aux images - apprendre différentes méthodes de coloration, du grayscale coloring à la colorisation avec les filtres - utiliser différents brushs - exporter les illustrations dans les bons formats - intégrer des photos dans vos dessins Avec cette méthode flexible je pourrais en quelques cours vous apprendre à découvrir ou approfondir votre style de dessin et à améliorer vos rendus.

Cours d'ART 🖼🎨🎨😊 BE Art numérique, storyboard, design d'intérieur, design graphique et bien plus encore. Connectez-vous avec le monde de l'art et créez une peinture de vos propres mains dans une ambiance magnifique. Aimablement guidé par un professeur d'art professionnel et artiste! Profitez du temps de manière intellectuelle et exprimez vos émotions à travers l'art! Aucune connaissance / expérience préalable nécessaire !!! Idéal pour les adultes et les enfants! Les cours sont dispensés en ligne. Merci de me contacter 1 semaine avant l'événement et de réserver les cours pour 1 mois afin de sauver la place. Merci

Connaître les bases de la perspective est vraiment très utile pour tout type de dessin que vous souhaitez réaliser. Cela fait partie des fondamentaux pour une représentation structurée et fidèle des éléments de notre vie réelle quotidienne. Je vais vous expliquer étape par étape et m'assurer de clarifier toutes vos questions.