La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplomée "Beaux arts Paris" et "Dupérré" Cours arts plastiques, college et lycée, dossier bac arts plastiques. Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective suivie de croquis urbain à l’extérieur, carnet de voyage et aquarelle. Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles. Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile. Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun. Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions. Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques. MANA des écoles arts appliqués, bac pro . Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée. Artiste professionnel, avec 20 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes. Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société. Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués. Mise à niveau Arts appliqués. Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox... École des Beaux arts de Paris. Dossier bac option arts plastiques

Professeur d'animation et de suivi de projet dans le Master à la Haute Ecole Albert Jacquard (HEAJ) et diplomée d'infographie à la Haute Ecole en Hainaut (HEH). Je propose des cours particuliers dans divers domaine du graphisme assisté par ordinateur. Proportions anatomique, mouvement du corps, les principes de l'animation ou la modélisation/texturing sur Blender, Maya, Unreal, ... Mon pannel d'apprentissage est varié et je pense pouvoir m'adapter à vos besoins :) Mes horaires son flexibles n'hésitez pas à me demander des adaptations

En tant qu'élève ingénieur en Génie Mécanique, vous avez la possibilité de perfectionner vos compétences en conception assistée par ordinateur (CAO) grâce à notre programme de formation CATIA. Commencez par les bases, en apprenant à naviguer dans l'interface utilisateur, à créer des croquis et à modéliser des pièces simples. Progressivement, vous maîtriserez des concepts plus avancés comme la création de surfaces complexes, d'assemblages mécaniques et de mises en plan détaillées. Pourquoi choisir ce Cours ? En optant pour ces cours, vous aurez l'opportunité de maîtriser CATIA à votre propre rythme, en fonction de vos objectifs spécifiques. Chaque session sera interactive, vous permettant de poser des questions et de recevoir des retours personnalisés pour améliorer votre compréhension. Vous bénéficierez d'un encadrement personnalisé, adapté à votre niveau de compétence et à vos aspirations professionnelles. Que vous soyez un étudiant cherchant à compléter votre formation ou un professionnel souhaitant développer ses compétences, ces cours sont conçus pour vous aider à réussir.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Ce cours propose une exploration approfondie de la peinture, en mettant l'accent sur les techniques, les styles, et les mouvements artistiques qui ont marqué l'histoire de l'art. Destiné aux étudiants de tous niveaux, le cours combine des séances pratiques de peinture avec des études théoriques sur des œuvres emblématiques, permettant aux participants de s'inspirer des maîtres anciens et contemporains pour développer leur propre style. Actuellement étudiante en histoire de l'art à l'École du Louvre, et ayant étudié dans des écoles prestigieuses comme l'École Olivier de Serres, je suis créateur-chercheur en art contemporain, spécialisé dans le design culinaire, ce qui enrichit mon approche pédagogique par une perspective interdisciplinaire unique. Les étudiants apprendront à maîtriser diverses techniques de peinture, telles que l'huile, l'acrylique, et l'aquarelle, tout en découvrant comment ces médiums ont évolué à travers les siècles, techniques que j'ai notamment apprises lors de mon expérience professionnelle dans les ateliers muséographiques (peinture décoration) du musée du Louvre. En parallèle, des discussions et analyses d'œuvres d'art permettront de situer la pratique de la peinture dans un contexte historique et culturel plus large.

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024 1) Domaines du champ des questionnements plasticiens : * Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : - La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart. - La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction. - Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre. * Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : - La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée. - Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée. * Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : - L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre. - Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches. 2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception. 3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.

Ayant acquis mon savoir au sein d'une école d'Arts Appliqués, l'école Pivaut à Nantes, ainsi que par le biais de mes diverses activités professionnelles, j'ai su maîtriser au fil du temps les techniques requises à ce domaine, soit, au dessin, le modèle vivant, la perspective, l'anatomie, la peinture etc... De même qu'un enseignement en Art, Histoire de l'Art et les différents styles que je poursuis m'ont permis d'affiner ma sensibilité artistique. Exerçant dans le domaine des Arts Appliqués, de la peinture décorative et autres domaines qui s'y rattachent depuis quinze ans, j'ai acquis au cours de ces années, une polyvalence dans mon métier et affiné mes compétences artistiques et humaines. J'ai appris notamment à encadrer des groupes d'adolescents et d'adultes lors d'ateliers d'Arts Appliqués, de peinture et de dessin et de ses techniques diverses, le Modèle Vivant, l'Anatomie, la Perspective, la Peinture... dans le cadre de cours au sein d'écoles, de cours privés ou de stages en groupe ou individuellement. Ce fut pour moi un réel enrichissement dû à l'échange et l’interaction dans un groupe, et à la transmission d'un savoir-faire dont les élèves sont curieux et demandeurs d'acquérir, ce qui constitue pour moi, un sens de la pédagogie. Et de cibler l'attente des élèves propre à chacun et de constater leur progression est une réelle satisfaction.

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online. Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie. Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

Graduated from Fine Arts school of Angers, France (Master II ) i'm here to share my passion with you. You like to draw/paint/sketch and would love to improve your skills? You never drew before but would like to start? You need to create your portfolio for entrance exams of Arts school ? Or you are already I. Art school and would like to have some support ? Feel free to book a first session and I would be happy to help you to reach your goal Let's have great creative moment together !

Connaître les bases de la perspective est vraiment très utile pour tout type de dessin que vous souhaitez réaliser. Cela fait partie des fondamentaux pour une représentation structurée et fidèle des éléments de notre vie réelle quotidienne. Je vais vous expliquer étape par étape et m'assurer de clarifier toutes vos questions.

Basé sur une expérience de longue date entre tous les publics et la connaissance approfondie des outils traditionnels ou modernes, j'aime à faire se rejoindre tous ces domaines pour expérimenter l'Art dans sa part belle de création. Mon cours est axé sur les désirs d'expression et recherche formulés par les élèves. Rien ne me réjouis plus que de vous permettre d'accéder à ce qui vous attire le plus dans l'image narrative (BD, illustration, Concept Art). Nous aborderons ensemble aussi bien les problématiques de personnages (anatomie, stylisation, ...) que de décors (perspective, paysages, ...). Je mets le désir de mes élèves au cœur du processus d'apprentissage.

Cours d'ART 🖼🎨🎨😊 BE Art numérique, storyboard, design d'intérieur, design graphique et bien plus encore. Connectez-vous avec le monde de l'art et créez une peinture de vos propres mains dans une ambiance magnifique. Aimablement guidé par un professeur d'art professionnel et artiste! Profitez du temps de manière intellectuelle et exprimez vos émotions à travers l'art! Aucune connaissance / expérience préalable nécessaire !!! Idéal pour les adultes et les enfants! Les cours sont dispensés en ligne. Merci de me contacter 1 semaine avant l'événement et de réserver les cours pour 1 mois afin de sauver la place. Merci

Le dessin est un moyen unique de s’exprimer, grâce à ses différentes techniques, méthodes et matières. Tout le monde peut s’ouvrir à l’art, il suffit d’y croire, comme on peut l’entendre l’art est subjectif et parlera forcément à quelqu’un. C’est un bon moyen aux enfants de s’exprimer d’en apprendre d’avantage sur eux et se qu’ils pensent. En laissant notre crayon, pinceaux, craie parler sur la toile, on se découvre et s’apaise. C’est une thérapie. Ensemble nous ouvriront notre imagination afin de se libérer.