cours particulier de batterie, atelier des musique actuelles, Atelier MAO

Bonjour, Je m'appelle Francesca et je suis une assistante dans un conservatoire à Bruxelles pour le chant jazz. Mes cours sont de préférence en anglais ou en italien, mais je peux aussi me débrouiller en français. J'enseigne des techniques qui non seulement vous assureront de ne jamais vous blesser en chantant, mais ce sera un voyage qui pourra également vous aider à rechercher votre propre voix et à profiter des possibilités de votre propre instrument. Pour ceux que ça intéresse, je vais donner aussi des cours théoriques. N'hésitez pas à me contacter !

❗À PARTIR DU 14 SEPTEMBRE❗ ❓Vous voulez apprendre les techniques de mixage et de production audio directement de Grammy ? ❓Vous voulez démarrer vos propres vies et productions dans la Pop/Rock, Singer-Songwriter, Techno, House ? ❓Vous souhaitez apprendre à masteriser des chansons pour chaque plate-forme avec les LUF, le débit binaire et la profondeur de bits appropriés ? 🎛️ Dans les cours de technologie musicale, d'ingénieur du son et de mixage, vous trouverez tout ce que vous devez savoir pour tirer le meilleur parti de votre équipement audio. Et il y a plus encore : ✴️ Vous aurez l'opportunité d'apprendre aux côtés du mentoré de GrammyU et du compositeur doublement récompensé, Heludee ✴️ Vous apprendrez à créer un studio d'enregistrement à domicile qui vous convient ✴️ Vous acquerrez une expérience pratique des DAW (FL Studio, Adobe Audition, Waveform, Audacity et plus) RÉSERVEZ VOTRE PLACE MAINTENANT 👇

Vous ou votre enfant désirez élargir vos horizons musicaux? Apprendre comment intégrer la technologie dans votre apprentissage de la musique? Savoir comment transformer une idée de chanson en un fichier audio de manière professionnelle? Peut-être simplement vous initier à la musique en général? Ou bien approfondir vos connaissances en composition à l'ordinateur? VOUS ÊTES AU BON ENDROIT! ☺♫ Ce que j'offre: → Formation complète aux logiciels de M.A.O. (Ableton Live et autres!) → Exploration approfondie des instruments électroniques (synthétiseurs, contrôleurs MIDI) → Techniques d'enregistrement instrumentale et construction de maquettes audio → Formation auditive et sensibilisation aux différentes caractéristiques du son (timbre, hauteur, effets audio) → Création sonore expérimentale et design sonore (ex.: reproduire le rugissement du T-REX) → Initiation à la théorie musicale et à la composition → Accompagnement et coaching pour votre projet musical → Ce que vous pensez être pertinent pour votre parcours! Le cours sera adapté à vos besoins et tous les sujets sont adaptable à votre niveau! Simple, ludique et enrichissant! Mais pourquoi apprendre tout ça?? → Les ordinateurs ont aujourd'hui un rôle essentiel et central dans la musique en général. Peut importe le style musical que vous écoutez, il est nécessaire que ces artistes aient eu recours aux technologies des M.A.O. pour arriver à vous livrer leur pièce. Aussi, l'accessibilité aux logiciels permet aujourd'hui à n'importe qui ayant une intention artistique de pouvoir l'exploiter et l'offrir au grand public. ¤ L'accès à un ordinateur est idéal pour suivre les cours, mais je suis ouvert à discuter d'options alternatives! ¤

À travers le jazz, la musique brésilienne, la musique classique (archet), au choix suivant vos affinités nous aborderons : La technique de l'instrument : des exercices de gammes, les arpèges et déliateurs. Analyse harmonique : comprendre les accords et leurs fonctions. Le rythme : chant rythmique, solfège, placement rythmique, accentuations et débits. Lignes de basse : accompagnements, jouer les thèmes, construire des solos pas à pas. Repiquer une musique : les étapes pour repiquer à l'oreille les accords, les basses, la mélodie. Chant : chanter ce que l'on entend, le but n'est pas de travailler la technique vocale mais son oreille, nous jouons ce que nous pouvons chanter ! Archet : technique française, études classiques. Étant pianiste et batteur, nous jouerons en duo pour favoriser l'interplay. Deux fois par mois, j'anime des Ateliers Jazz dans un studio du 10ème avec d'autres musiciens, un moment dédié au jeu en groupe, à l'improvisation, l apprentissage des conventions, dépasser le stress du jeu en groupe. J'attache beaucoup d'importance à la respiration, la décontraction et la posture, un travail approfondi permet une plus grande agilité et prévient les douleurs liées à la pratique. Instrument sur place inutile d'emmener le vôtre, avec rigueur et bienveillance je donne mes leçons en m'adaptant à votre niveau, vos ambitions. Je peux aussi vous orienter sur l'achat et la location de votre instrument.

Apprendre à jouer d'un instrument, à n'importe quel niveau, peut être une expérience amusante et extrêmement enrichissante. Cependant, trouver un professeur adéquat est essentiel pour rendre cette expérience d'apprentissage fructueuse et agréable. Après des années d'expérience en tant que professeur et musicien, j'ai perfectionné une méthode d'enseignement qui permet aux élèves de suivre leurs propres aspirations musicales, tout en développant une base solide sur la batterie, atteignant ainsi leur plein potentiel. Ensemble, nous nous concentrerons sur vos intérêts musicaux et vous fournirons les outils dont vous avez besoin pour maîtriser l'instrument. Vous aurez une idée claire de ce que vous pouvez faire pour devenir un bon batteur et approfondir vos connaissances en tant que musicien, quel que soit votre style musical ou votre niveau.

Ce cours est destiné aux musiciens débutants-intermédiaires-avancés qui souhaitent explorer davantage la musique et améliorer leur jeu sur leur instrument. Cela ne se réfère pas seulement aux professionnels mais inclut les étudiants amateurs et passionnés intéressés par la façon d'acquérir plus de connaissances musicales. La musique en est une. il n'y a pas de différences entre ses styles. L'apprendre signifie apprendre sur vous-même, vos forces et vos faiblesses et le cours sera auto-conçu pour l'élève à partir de ses envies. de plus, la musique sera éventuellement étudiée à partir de son sujet principal tel que l'improvisation, la sensation temporelle, la résonance et l'intonation des cuivres, la connaissance harmonique et la théorie musicale.

Pendant les cours, vous apprendrez non seulement à jouer du qanun, mais vous découvrirez également la musique arabe et occidentale, et nous étudierons les théories musicales de manière simple pour mieux comprendre la musique que nous jouons. Dès la première année, nous commencerons à apprendre les instrumentaux et les chansons ainsi que la technique nécessaire pour les jouer et les interpréter correctement sur un instrument.

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 8 ans en tant que prof particulier. Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les base de la contrebasse et basse électrique. Je porte une grande attention à l'application pratique des notions théoriques. Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève. liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir: -techniques de base pour débutant -apprentissage de morceaux de votre choix -développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades) -développer son oreille et improvisation -développer son sens rythmique et le solfège -théorie musicale, composition et arrangement

J'enseigne la pratique instrumentale en alternant exercices et morceaux (même si vous débutez !) et le solfège si besoin (de manière fun promis ;) ). - Apprentissage de morceaux (standards de jazz, musique des balkans, morceaux de votre choix - Apprentissage de l'Improvisation pour les débutants (sur grille courte ou modale) - Exercices techniques et conseils pour un avoir un beau son et s'améliorer au fil des semaines - Transmission écrite et orale (avec et sans partition) - Théorie musicale (lecture des notes et des rythmes, reconnaissance des instruments, développement de l'oreille...) Je m'adapte à votre niveau et je fais en fonction de vos connaissances en musique !

A propos de la leçon: Êtes-vous un passionné de musique qui veut apprendre à jouer? Êtes-vous déjà un bon joueur mais vous souhaitez développer vos compétences? Au cours de ces leçons, nous créerons ensemble un programme d’enseignement basé sur vos souhaits, vos besoins et vos goûts musicaux. Notre objectif est que vous puissiez vous exprimer à travers votre instrument. Je vais vous guider et vous aider à atteindre cet objectif en fournissant les cours suivants: - Contrebasse (Jazz et Classique et tout autre style) - Guitare basse (tout style moderne) - Théorie de la musique - Solfège / Entraînement des oreilles - Harmonie Jazz Tous ces cours peuvent être enseignés séparément. Néanmoins, au cours de notre leçon d'instrument, nous couvrirons une partie du matériel de tous les modules.

Bonjour, Je m'appelle Coralie, je suis batteuse professionnelle. Je vous propose des cours pour apprendre la batterie tout en s'amusant, aux enfants comme aux adultes, ou pour se perfectionner. Je suis diplômée du "Musicians Institute" à Los Angeles. J'enseigne depuis plus de 5 ans avec des élèves de France, de Suède et des USA. J'ai eu la chance de pouvoir faire : - des tournées aux USA - d'enregistrer en studio (ex: avec Tarah Who?, Theo Nost Project ...) - de jouer live avec plusieurs artistes (Tarah Who?, Jon Haggerty ...) - d'être coacher par les meilleurs ( Nicolas Bastos, Fred Dinkins, Albe Bonacci ...) Mes cours sont basés sur les buts et envies des élèves : - en jouant avec vos chansons préférées - apprendre les différentes techniques de mains, pieds - coordination et indépendances et bien d'autres encore :) N'hésitez pas à me contacter et commençons cette nouvelle aventure ensemble !!

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Formé au conservatoire, puis à la Progressive Drum School, j’ai ensuite cherché à me perfectionner en prenant des cours particuliers auprès de références telles que Loïc Pontieux, Franky Costanza, Kevin Reveyrend ou Franck Aghulon. J’ai enseigné la batterie et le solfège à des élèves de tous âges, tous niveaux et dans des contextes différents : pratique récréative, préparation d’examens, montage de spectacles. J’ai également réalisé des ateliers musicaux pour des structures telles que des mjc, écoles élémentaires ou maternelles, centres sociaux, pour des projets allant de l’éveil musical à la réalisation de spectacle ou de clips musicaux. J’ai donc une expérience très complète de l’enseignement et sait m’adapter aux différents publics. Étant désormais musicien professionnel à plein temps, je souhaite également partager mon expérience du métier aux élèves. Au cours de ma carrière d’enseignant je me suis beaucoup questionné sur la problématique de la méthode pédagogique car il n’y a pas de modèle unique d’élève et que donner un cours n’est pas juste donner une liste d’exercices. J’essaye donc de comprendre l’élève et de lui conseiller la meilleure méthode et le meilleur rythme de pratique.

Un des objectifs du cours ? transmettre ma passion et faire de la musique . Ensemble, que vous soyez débutants ou confirmés, nous approfondirons : -le travail du son, de la posture -l'étude de la musique (jazz ,improvisation, funk, rock, worldmusic etc) -travailler sa créativité. -la coordination des pieds et des mains -développer sa propre autonomie avec l'instrument -la lecture rythmique, la technique (caisse-claire etc...) J e prends toujours le soin de m'adapter et de façonner le cours de mon élève pour lui/elle. Il est nécessaire selon moi de toujours rester ouvert aux envies et aux demandes, pour la progression et ainsi garder le plus de plaisir pour l'apprentissage

Bonjour à tous ! Je suis professeur de musique. Je propose des cours pour tous âges. Je peux vous enseigner ou vous perfectionner sur l'histoire de la musique, la compréhension de l'harmonie ou du solfège, la MAO, étudier les grands courants musicaux à travers des standards de musique (jazz, jazz manouche, musique irlandaise, folk...), cours de composition, pour du soutien scolaire ou vous donner des cours de guitare. Je serai très heureux d'échanger avec vous et de discuter de vos besoins et attentes. Musicalement Hugo