Lessen ook beschikbaar in het Nederlands ! Dans mes cours, je cherche toujours à maintenir un équilibre entre le développement des connaissances de base, les techniques de composition et la créativité. Ce sont les trois piliers fondamentaux dont toute personne dédiée à la composition a besoin. Connaissances de base : Beaucoup ont peur d'apprendre "trop" de théorie, car ils pensent que cela peut tuer la créativité. Mais ce que je veux justement enseigner dans mes cours, c'est une approche pratique, où les connaissances théoriques servent à développer davantage la créativité. Techniques de composition : chaque classe, je donne de petites tâches de composition, des choses qui peuvent être développées dans le temps dont vous disposez entre les classes, où nous explorerons différentes techniques de composition et comment elles peuvent être appliquées dans le langage musical que vous souhaitez développer. Créativité : Nous travaillons ici de deux manières, la première est sur un projet sur lequel vous travaillez, par exemple une pièce pour votre propre instrument, un projet pour un concours ou un examen d'entrée, une chanson, etc. La deuxième manière passe par des exercices d'improvisation sur votre instrument. Nous le ferons ensemble, puisque je joue du violon et du piano. Avec cela, nous voyons comment donner de l'espace à l'intuition musicale, pour pouvoir capter des idées puis les concrétiser dans une composition. Ces trois éléments sont présents dans chaque classe, qui est généralement divisée en sections de 20 minutes, donc une leçon dure généralement 1 heure.